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Karen Blixen, le songe d’une nuit africaine n’est pas qu’un portrait : c’est une méditation sur le rêve africain, sur ses beautés et ses angles morts. Un documentaire qui rappelle que l’Afrique n’est pas un décor, mais une force qui transforme l’écriture — et questionne le regard.

En racontant le destin de Salimata, adolescente enlevée puis brisée par la violence des hommes, Bernard Sanou signe un texte engagé et profondément humaniste. Le désert, espace de souffrance mais aussi d’initiation, accompagne la métamorphose d’une héroïne qui refuse de se définir par ses bourreaux. Entre dénonciation des violences faites aux femmes et célébration de la résilience sahélienne, Salimata la Sahélienne s’impose comme une œuvre de mémoire et de conscience, nécessaire pour comprendre les drames humains du Sahel contemporain.

La “peste porcine africaine” qui inquiète aujourd’hui l’Occitanie circule en réalité en Europe, notamment en Catalogne. Le nom historique de la maladie entretient pourtant un réflexe injuste qui associe automatiquement l’Afrique au danger, alors que le continent n’a aucun rôle dans l’épidémie actuelle. Savane Écho rappelle que les mots façonnent les perceptions : parler d’une “peste africaine” pour une crise européenne renforce des biais hérités. Il est temps d’utiliser un vocabulaire qui informe sans stigmatiser.

Nous vivons dans une époque où l’image occupe tout : écrans, réseaux, perceptions. Séduisante et instantanée, elle remplace progressivement l’idée, qui demande effort et profondeur. Cette domination crée une véritable famine intellectuelle : moins de sens, moins de réflexion, moins de vision. Pourtant, seules les idées transforment un peuple. L’enjeu n’est pas de rejeter l’image, mais de la remettre à sa juste place : au service de la pensée, et non à sa place.

Le désordre ne tombe jamais du ciel : il s’infiltre lentement, comme une poussière qu’on oublie de balayer. Maison, pensées, émotions… tout se trouble lorsque l’esprit se décentre. Ranger son intérieur commence par ranger son âme : trier ce qui élève, laisser partir ce qui détruit. Car l’ordre véritable n’est pas celui des objets, mais celui du souffle et du sens. Quand le désordre s’installe, il nous invite simplement à revenir à nous-mêmes.

Koudoubi Koala fait partie des artisans culturels les plus influents du Burkina Faso. Héritier des traditions et pilier historique des Nuits Atypiques de Koudougou, il a construit sa réputation à travers un engagement constant, un travail de terrain remarquable et une ouverture internationale qui a fait voyager son nom bien au-delà du pays. Aujourd’hui, son activité bat son plein et son influence s’étend, faisant de lui un acteur incontournable de la scène culturelle africaine contemporaine.

Afro Culture Sphère s’impose comme une plateforme culturelle moderne dédiée aux expressions afro-descendantes.
Fondée par Bruno Lengani, elle articule ses activités autour de trois pôles : un laboratoire musical complet, un espace d’édition et d’accompagnement littéraire, et un pôle presse & média consacré aux arts, patrimoines et identités afro.
Basée à Castelnaudary et dotée d’une structure administrative solide, Afro Culture Sphère réunit création, production et diffusion pour soutenir les talents et faire rayonner les cultures afro sur toutes les scènes.

Hemley Boum, écrivaine franco-camerounaise primée, tisse une œuvre où mémoire, exil et transmission se rencontrent. De Douala à Paris, elle explore les trajectoires africaines et diasporiques à travers des récits engagés, poétiques et profondément humains. Ses romans ( du "Clan des femmes "au récent "Rêve du pêcheur") interrogent la condition féminine, la famille, l’histoire et les identités. Lauréate de nombreux prix, elle multiplie aujourd’hui les rencontres littéraires et continue de relier les mondes par sa plume.

Perchés sur les falaises de Bandiagara, les Dogons ont traversé les siècles en préservant une culture riche, complexe et fascinante. Leur histoire, mêlée de migrations, de résistance et de cosmologie, continue d’intriguer historiens, anthropologues et passionnés d’Afrique.

Nous abîmons parfois l’amour en vivant dans le passé ou en anticipant trop son futur. Comparaisons, attentes irréelles, nostalgie… autant de maladresses qui étouffent le présent, seul véritable espace où l’amour peut respirer. Cette Parole d’Héritage nous invite à revenir à l’instant T, à aimer maintenant, sincèrement, simplement — pour sauver nos relations et leur redonner sens.

Les sports où la douleur devient spectacle séduisent de plus en plus. Entre combats filmés, "slap fighting" (combat de gifles) et défis sur les réseaux, la frontière entre performance et brutalité s’efface. Urgentistes et psychologues constatent une hausse des blessures et alertent sur une culture de la domination. Ils plaident pour un encadrement plus strict, des protections adaptées et une éducation à la maîtrise de soi. Le sport doit rester une école du respect, non un terrain de violence.

Lagos n’est plus seulement une capitale économique : c’est le poumon créatif d’une Afrique en pleine renaissance.
Lors des récentes conférences dédiées à l’art contemporain, la commissaire Cindy Olohou a appelé à “décoloniser les savoirs” et à repenser les institutions artistiques africaines.
Entre la foire ART X Lagos, les espaces innovants du CCA Lagos, et les galeries Rele, Omenka ou Nike Art Gallery, la ville s’impose comme un véritable laboratoire artistique.
Des artistes tels que Ken Nwadiogbu, Sejiro Avoseh ou Peju Layiwola y explorent les questions de mémoire, d’identité et d’héritage, affirmant une Afrique confiante, audacieuse et ouverte sur le monde.

La sérotonine, surnommée « hormone du bonheur », équilibre notre humeur, sommeil et énergie. On la stimule naturellement par la lumière, l’activité physique, le sommeil et une alimentation riche en tryptophane (œufs, poissons, noix, chocolat noir) associée aux oméga-3 et vitamines B.

Ancien rappeur du groupe Pacifique Angeles, Hassane Nombré ( alias Nomass ) s’est réinventé dans la sculpture et les marionnettes. À Ouagadougou, il forme des enfants démunis à l’art de transformer les os d’animaux en œuvres d’une beauté singulière. Son atelier est devenu un sanctuaire de créativité et d’écologie.

Aimer n’est pas posséder. Trop souvent, on confond l’amour avec la prise de pouvoir sur l’autre. Pourtant, aimer vraiment, c’est laisser l’autre libre de rester.
La prudence n’éteint pas le sentiment : elle protège la dignité. Elle apprend à donner sans se perdre, à s’attacher sans s’enchaîner.
Aimer avec conscience, c’est garder un espace intérieur où l’on reste soi-même, même au cœur du lien.
Car l’amour véritable n’impose rien : il éclaire, il élève, il respecte.

On n’enferme pas un cœur : on l’accueille.
Ça n’engage que moi.

Le Studio Brunus Connect est un espace dédié à la création sonore, où se rencontrent la chaleur de l’analogique et la précision du numérique.
Ici, chaque artiste trouve une écoute, un accompagnement et un environnement technique de haut niveau pour donner vie à son projet musical, qu’il s’agisse d’un single, d’un album ou d’une bande sonore.

L’homme réclame la paix après avoir nourri la guerre, pleure sur les ruines qu’il a lui-même créées, puis se félicite de reconstruire. La vraie sagesse serait d’aimer avant de perdre et d’agir avant la douleur.

Béhanzin, surnommé le Requin, incarna la fierté d’un peuple refusant la soumission. Ses Amazones, guerrières intrépides, sont restées dans l’histoire comme le visage flamboyant de la résistance africaine.

Il fut un temps où l’homme saluait l’homme avant de saluer le soleil.
Un temps où la fraternité n’avait ni frontière, ni costume.
Ce poème se souvient de cet âge de cœur que nos modernités ont oublié.

Symbole d’abondance et de vitalité, le sésame cache une richesse exceptionnelle. Riche en protéines, minéraux et acides gras essentiels, il renforce le cœur, les os et la peau. Dans les traditions anciennes, il était aussi perçu comme une graine sacrée porteuse de lumière et d’équilibre intérieur.

L’eau, c’est la vie. Elle nettoie, transporte, répare et inspire. Pourtant, boire trop ou mal peut déséquilibrer le corps. Apprends à reconnaître la bonne quantité pour toi, à choisir une eau adaptée, et à transformer ce geste quotidien en rituel de bien-être et de gratitude.

Autrefois dominé par les médias classiques, l’espace public s’ouvre aujourd’hui aux influenceurs : créateurs de contenu, activistes, stylistes, humoristes... Sur TikTok, Instagram, YouTube ou Facebook, ils participent à la construction des goûts, des comportements et des identités. En Afrique et dans la diaspora, ils portent une modernité enracinée, mêlant fierté culturelle, entrepreneuriat et récits alternatifs. La professionnalisation est réelle (partenariats, produits, événements), mais elle interroge : comment monétiser sans perdre sa crédibilité ? L’avenir s’esquisse du côté de la micro-influence (proximité, confiance, communautés locales) et d’une éthique plus exigeante : transparence, vérification, utilité sociale. Au-delà du marketing, l’influence est devenue un pouvoir culturel qui façonne imaginaires et repères : une scène où se négocient désormais visibilité, responsabilité et sens.

La foire AKAA ( Also Known As Africa) célèbre ses 10 ans du 24 au 26 octobre 2025 au Carreau du Temple à Paris. Premier rendez-vous français dédié à l’art contemporain et au design africains, l’événement met cette année la matière au cœur de la création. Plus de 30 galeries et 70 artistes venus du continent et de la diaspora y présenteront leurs œuvres.
AKAA s’impose comme une plateforme d’échanges entre artistes, collectionneurs et curateurs, reflétant la vitalité d’une Afrique plurielle, audacieuse et connectée au monde.

Dans « Chant spirituel pour Kimpa Vita », Alvie Mouzita convoque la figure martyre de la prophétesse du Kongo pour transformer la douleur en prière et la mémoire en acte. Par des anaphores incantatoires et des images fulgurantes (feu, mangrove, fleuve), le poète trace un chant de résistance où la femme devient foyer de liberté et l’Afrique, une lumière qui refuse de s’éteindre.

Entre raphia, bois et recyclage, Émile Flore Tololo Bazolana transforme l’artisanat congolais en un art de vivre. Avec MK Services, elle allie créativité, transmission et écologie pour redonner sens au travail manuel et inspirer les femmes à devenir créatrices de leur propre autonomie.

Plus vieux que le Burkina Faso indépendant, le Boulgou Bar est un patrimoine affectif de Ouagadougou. Ambiance rétro, concerts dominicaux, poulet légendaire, musique vivante : Koulouba vit au rythme d’une institution où se mêlent convivialité, mémoire et passion.

Le burn-out n’est pas une faiblesse. C’est une réaction de survie face à une surcharge émotionnelle, professionnelle ou spirituelle. Quand le corps refuse d’avancer, il faut écouter le silence qu’il impose : il nous parle d’équilibre, de sens et de besoin de repos.

Jeune slameuse burkinabè, Nafissatou Beleme publie son premier roman Innocence coupable, un plaidoyer pour l’émancipation féminine lucide. Soutenue par OXFAM, elle y dépeint le parcours de Myriam, une adolescente dont la naïveté la conduit aux épreuves, avant la renaissance.

Née à Brazzaville en 1976, Liss Kihindou est une figure majeure de la médiation littéraire africaine : professeure de lettres, blogueuse et autrice, elle publie romans, nouvelles, poésie, essais et titres jeunesse.
Docteure en littérature africaine francophone (Université Paris Nanterre, 2022), elle explore la poétique des fleuves d’Afrique, prolongeant un travail de transmission mené en classe, en conférence et en ligne (Valets des livres, Liss dans la vallée des livres).
Installée dans le Loiret, elle anime l’association Afrique-sur-Loire, véritable pont culturel.

Au cœur de la forêt amazonienne, les Bushinengue (Saramaka, Ndyuka, Aluku et leurs frères ) portent l’héritage d’une liberté conquise. Leur histoire, entre marronnage et mémoire, raconte la dignité des peuples africains face à l’oppression.

Le documentaire The Eyes of Ghana, réalisé par Ben Proudfoot en collaboration avec la cinéaste ghanéenne Anita Afonu, met en lumière la vie de Chris Tsui Hesse, 93 ans, pionnier du cinéma ghanéen et ancien caméraman du président Kwame Nkrumah. Présenté dans la section documentaire du BFI London Film Festival 2025, le film explore les blessures de la mémoire, les films détruits après les coups d’État, et l’espoir de restituer au Ghana son patrimoine visuel oublié.
À travers les regards croisés de Hesse et d’Afonu, The Eyes of Ghana devient une véritable lettre d’amour au cinéma africain et à la transmission intergénérationnelle.

Tu mérites de vivre légitimement de ton travail s’il est légitime. Ne l’abandonne jamais à cause des moqueries ni des jugements de ceux qui confondent prestige et dignité. Dans un monde où les métiers se hiérarchisent selon les apparences, beaucoup renoncent à leur savoir-faire pour paraître plus honorables. Pourtant, il n’existe pas de honte dans un travail honnête.

Retiens ceci : un croc-mort qui change de métier pour se dissimuler derrière une autre fonction sera tôt ou tard reconnu. Et on dira de lui : « C’est l’ancien croc-mort. »

Dans contes au pied du mont Boulgou, Bruno Lengani recueille et réécrit des récits hérités de la tradition bissa, dans l’ombre bienveillante du Mont Boulgou (sanctuaire et mémoire). Guidé par la voix d’un passeur de mémoire, Lalabou, chaque conte s’ouvre sur un proverbe et se referme sur une morale claire : humilité (Le lutteur prétentieux), discernement (Le bouc devin), esprit d’entraide (Le combat des lézards), courage et destin (La dot). L’écriture, visuelle et musicale, restitue la scène de veillée (feu de bois, nattes, rires d’enfants ) et fait dialoguer fable et philosophie populaire. Un livre à lire, dire et transmettre : pour les classes, les bibliothèques, la scène des conteurs et toutes les familles soucieuses de préserver l’oralité africaine. Préface de Maguy Barbon ; publication Éditions L’Harmattan. La rencontre avec Lalabou et l’ancrage au Mont Boulgou sont établis dès l’avant-propos et la préface.

Chorégraphe, danseuse et pédagogue, Irène Tassembédo s’impose comme l’une des grandes architectes de la scène chorégraphique africaine. Formée à Mudra-Afrique, elle a parcouru le monde avant de revenir au Burkina pour fonder l’ÉDIT, une école de danse internationale où elle forme de nouvelles générations. Son œuvre explore la mémoire, le corps féminin et la résilience sociale, entre danse, théâtre et cinéma. À travers ses créations et son engagement, elle construit des ponts entre héritage et modernité, faisant de Ouagadougou un foyer de transmission artistique et de résistance culturelle.

Dans Ntori le crapaud et Tori la grenouille, Omar Sylla met en scène trois animaux du marigot (la grenouille légère, le crapaud ambitieux et la tortue sage ) pour interroger nos illusions et nos rapports au regard des autres. Entre orgueil et humilité, ce conte enseigne que le bruit ne fait pas la vérité, et que la patience silencieuse triomphe souvent du désir d’éclat. À l’heure du paraître, il rend hommage aux humbles bâtisseurs de l’ombre.

À Montpellier, l'Afrique n'est plus invitée, elle s'impose avec fierté. Cette Biennale a révélé une Afrique en marche, qui refuse le paternalisme et réclame une alliance d'égale à égale. Un article engagé pour Savane Écho, explorant les enjeux culturels, économiques et identitaires de cette rencontre historique.

Dans plusieurs pays africains, les chiffres sont désormais confirmés : les femmes prennent du poids à un rythme préoccupant, surtout en zones urbaines. Au-delà des apparences, ce phénomène révèle des bouleversements profonds (alimentation industrialisée, sédentarité, stress quotidien). Mais le véritable enjeu est spirituel : comment réapprendre à habiter son corps avec mesure, sagesse et conscience ? Car le bien-être ne se réduit pas aux formes, il commence par l’écoute intérieure.

Dans le poème " Le grain des mots "extrait du recueil Sublimes colères, Souleymane Ouattara, lauréat du prix Léopold Sédar Senghor, livre une méditation sur la puissance, la fragilité et l’incandescence des mots. Dès les premières lignes, il nous plonge dans un univers où le langage devient matière vivante : « Deux lettres pour sculpter une idée ». Même le plus petit fragment de langage peut ainsi porter un monde d’émotions et de pensée. 

Le monde de la musique congolaise pleure la disparition de Pierre Moutouari. Né le 3 avril 1950 à Kivimba Ngori (Congo), il est décédé en octobre 2025 en France. Sa voix chaude et son écriture ont marqué plusieurs générations.

Né au Burkina Faso, Adama Dembélé De Zoumba grandit dans un univers façonné par les rythmes du djembé, du balafon et du n’goni. Très tôt, il explore les instruments modernes comme la batterie et le piano, donnant naissance à un style métissé entre tradition mandingue et influences blues et jazz.

Dans les traditions africaines, les feuilles ne sont pas de simples condiments : elles sont médecine, énergie et mémoire de la terre. Plusieurs d’entre elles regorgent de fer, un minéral essentiel à la vitalité du sang et à la clarté de l’esprit. Voici cinq trésors végétaux qui, depuis des générations, entretiennent la force et la santé.

Les lecteurs des bibliothèques de Bouriane ont décerné trois prix littéraires lors de l’édition 2025 des Francopholires. Le Prix de la Francophonie Stelio Farandjis est revenu à Babou Diatta pour L’Horizon voilé. Le Prix de poésie Léopold Sédar Senghor a récompensé Souleymane Ouattara pour Sublimes colères. Enfin, le Prix spécial des Francopholires a distingué Andry Andrianjaka pour Enfants d’immigrés, une incohérence identitaire.

Née à Paris et désormais installée dans le Lot, Lydia Olchitzky-Gaillet a fait de l’écriture le prolongement de ses engagements humains. Ancienne déléguée à la protection juridique des majeurs et militante d’Amnesty International, elle mêle intime et Histoire pour interroger la mémoire et la transmission. Chez L’Harmattan, elle signe Spoliation et enfants cachés (2010) et la trilogie Le Club des Abandonnées : En sursis (2017), Remise de peines (2021) et Sans appel (2023)  où Paula, Marie et Clara portent l’héritage de l’abandon mais aussi une résilience tenace. Avec une écriture dépouillée et incisive, l’autrice fait de la littérature un espace de vigilance.

Les Francopholires de Bouriane se sont tenus le 28 septembre à Saint-Cirq-Souillaguet, réunissant 45 auteurs venus de France, d’Afrique, du Québec, de Louisiane, de Suisse et de Belgique. Le festival a remis deux prix littéraires et accueilli comme invitée Ève Guerra, Prix Goncourt du premier roman. Plus qu’un salon, c’est une célébration vivante de la francophonie.

L’acupuncture, vieille de plus de 3000 ans, séduit par son efficacité douce et globale. Plus qu’un simple soin contre la douleur, elle accompagne le corps et l’esprit dans un voyage d’équilibre énergétique, soulageant stress, troubles digestifs, insomnies ou douleurs chroniques.

Ce numéro de Parole d’héritage s’appuie sur une pensée de moine chinois :
« Le bambou plie avec le vent mais ne se brise pas : apprends de lui la force de la souplesse. »
Une leçon de vie qui nous rappelle que l’adaptation et la résilience sont plus puissantes que la rigidité.

Le mal-être peut être causé par de nombreux facteurs. Il peut être lié à des événements de vie difficile comme la perte d'un emploi, une rupture, ou le deuil. Il peut aussi être la conséquence d'une quête de sens non satisfaite, d'une pression sociale ou d'un sentiment de solitude. Les symptômes sont variés et peuvent inclure des troubles du sommeil, un manque d'énergie, une irritabilité, ou encore un retrait social. Ce sentiment de malaise intérieur est un signal d'alarme qui nous invite à nous reconnecter à nous-mêmes.

Professeur de lettres, écrivain et critique littéraire, Abdoulaye Racine Senghor a fait de l’enseignement et du livre une vocation. Président du conseil d’administration du Musée des Civilisations noires jusqu’en 2025, il a aussi publié des manuels scolaires, des récits jeunesse et de la poésie. Son recueil Mangrovines (2011) est salué comme une ode sensuelle et profonde à la terre et à l’eau du delta du Saloum.

Sénégalaise née à New York et diplômée de NYU, Anna Djigo-Koffi a travaillé plus de vingt ans dans la communication avant de fonder Les Éditions HYBRID en 2021. Avec le magazine Noa découvre l’Art, lancé en 2025, elle propose aux enfants de 7 à 14 ans un voyage passionnant à travers l’art africain et international. Jeux, portraits et découvertes s’y mêlent pour éveiller curiosité et créativité.

Le marché Dantokpa, immense et foisonnant, est le poumon économique et culturel du Bénin. Entre tissus chatoyants, épices parfumées et objets rituels vaudou, il concentre la mémoire et le dynamisme d’un peuple. Véritable patrimoine vivant, il reste le symbole de l’identité béninoise.

Les Soninkés, peuple du soleil et bâtisseurs de l’Empire du Ghana, ont marqué l’histoire par leur génie politique, leur maîtrise du commerce transsaharien et leur rayonnement culturel. Devenus Sarakolés et Marakhas après la chute de leur empire, ils ont préservé leur identité et demeurent un acteur clé de l’Afrique de l’Ouest.

Au cœur du quartier ancien de Dioulassoba se dresse la Grande Mosquée de Bobo-Dioulasso, bâtie en banco à la fin du XIXᵉ siècle. Chef-d’œuvre d’architecture soudanaise, elle incarne à la fois la foi, l’identité culturelle et la mémoire collective de la ville.

Warren Saré est un photographe burkinabè reconnu pour son travail sur la mémoire des anciens combattants africains. À travers ses portraits en uniformes, il réhabilite la dignité de ces hommes longtemps restés dans l’ombre. Fondateur du Centre Photographique de Ouagadougou, il œuvre aussi à la formation des jeunes créateurs.

Cheikh Lô a fêté à Dakar ses 50 ans de carrière, dans une atmosphère de ferveur et de partage. Artiste visionnaire, il rappelle que chaque note est une prière et chaque mélodie un souffle d’âme. Un nouvel album sortira le 26 septembre.

Le concert du 12 septembre 2025 restera dans les mémoires : Freeman Tapily, entouré de ses invités Big Desal, Bako Bitiene, Galaïfa Abaobao et le duo JK, a offert au public du New Morning une soirée vibrante. Moment unique : une femme du public a été élue par la salle et repart avec un pass gratuit à vie. Cerise sur le gâteau, Tiken Jah a rejoint l’artiste sur scène, déclenchant une ovation.

TikTok est l’appli préférée des jeunes, pleine de musiques et de défis amusants. Mais attention : certaines vidéos peuvent être dangereuses. En France, un rapport propose d’interdire TikTok aux moins de 15 ans et de limiter son usage la nuit. Amuse-toi, mais protège-toi !

Soamba le lièvre invita la pintade Kongo chez son beau-père. Gourmand, il l’accusa de manger tout le repas pour obtenir plus de plats. Mais sur le chemin du retour, Kongo échangea ses précieux haricots contre des déchets. Furieux, Soamba crut frapper la pintade, qui volait de tête en tête. Dans sa rage, il tua sa femme, ses enfants, puis lui-même. Depuis, la pintade est réputée comme l’animal le plus rusé de la brousse.

Un piroguier embarqua deux passagers pour traverser la rivière. Soudain, un lion monta dans la pirogue. La peur figea les hommes, mais le vent les mena jusqu’à l’autre rive. Le lion disparut dans la forêt. Le piroguier réclama alors son dû, provoquant la protestation d’un passager : pourquoi payer quand le lion, lui, voyagea gratuitement ?

Chaque été, Arles devient la capitale mondiale de l’image. En 2025, les Rencontres de la Photographie rassemblent artistes et publics autour d’un fil rouge : l’image comme témoignage social et résistance. L’Afrique et sa diaspora y occupent une place majeure, entre mémoire, luttes et espoir.

Artiste nomade, Anol El Pemu sillonne l’Afrique puis la France avec ses toiles et sa musique. Ses créations intègrent terre, sable, charbon et tissus, choisis pour leur mémoire. Son art, habité et généreux, touche plus qu’il n’impressionne.

Surnommé le prince aux pieds nus, Alif mêle la délicatesse des accords folk à la profondeur des rythmes traditionnels mossis. Il ne chante pas pour divertir. Il chante pour élever, questionner, consoler. Sa musique devient un pont entre villages silencieux et villes bruyantes, entre l’intime et l’universel.

The Herds est un spectacle hors norme, né au printemps 2025. Ce projet de théâtre itinérant met en scène des marionnettes géantes représentant les animaux d’Afrique – éléphant, antilope, gorille, buffle, crocodile… Sculptées en bois, fibres naturelles et matériaux recyclés, elles traversent l’Europe comme une migration symbolique.

Cette édition s’annonce riche et plurielle, mais ce sont surtout les voix afro-diasporiques qui captivent l’attention. Dorothée Munyaneza (Rwanda/UK), Lia Rodrigues (Brésil) ou encore François Chaignaud avec ses partenaires latino-américains proposent des créations où le corps devient mémoire, chant et résistance.

Créé en 1992 par la dramaturge ghanéenne Efua Sutherland, PANAFEST n’est pas seulement un festival : c’est une scène où le théâtre devient mémoire vivante et instrument de réconciliation. Entre spectacles, rites et marches symboliques, il tisse un lien entre l’Afrique et sa diaspora.

Cette cinquième édition d’Afro Nation a offert trois jours de musique et d’émotions intenses. Avec Burna Boy, Davido, Tems ou encore Mary J. Blige, les scènes ont vibré entre énergie explosive et instants d’intimité partagée. Afro Nation confirme son statut de rendez-vous majeur de la scène afro-diaspora.

Avec une programmation mêlant afrobeat, soul, funk, rythmes traditionnels et sonorités congolaises, Ponton Miziki promet une immersion sonore pleine d’énergie et de diversité. Tidiane Mario, étoile montante récompensée aux Trace Awards 2025, partagera la scène avec une constellation d’artistes panafricains.

Avec l’Orchestre symphonique tunisien, des chefs venus de Tunisie, Palestine, Italie, Algérie et Turquie ont fait vibrer Carthage dans un dialogue unique entre malouf, classiques italiens, chants palestiniens et rythmes maghrébins. Une célébration de l’universalité musicale.

Ce mois d’août, le monde entier vibre au rythme des voix africaines. Diaspora, arts visuels, cinéma, sport : une mosaïque d’événements révèle l’Afrique plurielle, patiente et fulgurante. Savane Écho vous emmène pour un tour d’horizon sélectif.

Capitale mondiale du cassoulet, Castelnaudary accueille chaque fin d’été un festival mêlant gastronomie, musique et convivialité. Entre repas géants, bandas, animations nautiques et concerts gratuits, la Fête du Cassoulet est bien plus qu’un rendez-vous culinaire : une véritable fête du patrimoine et du partage.

Nos ancêtres rappelaient que la richesse d’un homme ne se mesure pas à ce qu’il accumule mais à ce qu’il partage. Un trésor ne brille vraiment que lorsqu’il élève l’humanité.

Le caméléon rappelle au singe que marcher lentement peut sauver la terre fragile. Sa sagesse nous enseigne que précipitation rime souvent avec échec.

Le pagne de grand-mère, usé mais sacré, symbolise mémoire et transmission. Dans ses plis se tissent des histoires et une résistance que notre monde du jetable oublie.

La parabole de la mouche dans le pain enseigne que le plaisir immédiat peut dissimuler un piège. La vraie sagesse n’est pas de refuser, mais de rester attentif.

Les cicatrices des anciens sont des repères, non des hontes. Elles enseignent que la sagesse ne se crie pas, mais se vit et se transmet pour bâtir l’avenir.

Le singe rappelle au lièvre que courir vers l’avenir sans se retourner, c’est risquer d’oublier le passé et ses leçons. La vigilance est une force, pas une faiblesse.

Le 8 août 2025, Abidjan accueillera la 3ᵉ édition du Zouglou Independence Day : 24 heures de performances, entre légendes et nouvelles voix du Zouglou, suivies du Festy Akyé le 9 août.

Né au Burkina Faso, Seydou « Kanazoé » Diabaté fonde en 2013 le Kanazoé Orkestra à Toulouse. Leur musique énergique, entre balafon traditionnel et influences jazz, afrobeat ou amapiano, incarne l’union des racines et des rythmes modernes.

Artiste burkinabé, Dicko Fils marie traditions peulh et modernité afro-pop. Engagé pour l’éducation et contre l’excision, il fête 20 ans de carrière avec La Route et une tournée internationale.

Du 19 au 26 juillet 2025, Brazzaville a accueilli la 12ᵉ édition du FESPAM. Entre symposium, marché musical, concerts et hommage à la rumba, l’événement a affirmé la musique comme moteur culturel et économique.

Dobet Gnahoré, artiste ivoirienne multiple, fusionne traditions africaines et rythmes modernes. Militante, elle chante la condition des femmes et célèbre une Afrique debout et en éveil.

Youssou N’Dour, icône de la musique sénégalaise, a popularisé le mbalax dans le monde. Avec plus de 20 albums et un engagement constant pour la paix et l’Afrique, il demeure une voix universelle.

Bil Aka Kora, né à Pô, a donné au djongo traditionnel un souffle pop-rock inédit. Poète et militant, il chante l’Afrique de la dignité, entre tam-tams et guitares électriques.

Sira, le film d’Apolline Traoré, raconte l’histoire d’une jeune femme peule victime de l’extrémisme. Debout malgré l’humiliation, elle devient un symbole : une graine qui pousse dans le désert.

L’Étalon d’or 2025 a été attribué à Katanga, la danse des scorpions de Dani Kouyaté. Ce film en mooré, inspiré de Macbeth, incarne la puissance narrative africaine et renforce la fierté burkinabè.

Du 17 au 27 juillet 2025, Durban a accueilli la 46e édition du DIFF, plus ancien festival d’Afrique australe. Entre projections, ateliers et débats, il a mis en lumière Le Chant des Ombres de Sarah N’Diaye, primé Meilleur court métrage africain.

Réalisateur britannique-nigérian, Akinola Davies Jr. a marqué les festivals avec Lizard et franchit une étape historique avec My Father’s Shadow à Cannes 2025. Son cinéma intime ouvre un nouvel horizon pour Nollywood.

La vie est une route avec un fardeau précieux : ta propre existence. Obstacles, curiosités, tricheries jalonnent le chemin, mais seule la sagesse permet d’arriver à destination.

Dans les monastères tibétains, le mal de dos est rare malgré de longues heures assises. Grâce au Kum Nye, au Tsalung et au Tonglen, ils allient respiration, mouvement et méditation pour apaiser le corps et l’esprit.

Depuis des siècles, l’Afrique utilise la musique comme thérapie. Instruments, chants et rythmes servent à apaiser l’âme, rétablir l’équilibre intérieur et accompagner les soins. Aujourd’hui, la science redécouvre ce pouvoir ancestral.

Penser toujours aux autres, c’est parfois s’oublier soi-même. Se choisir, c’est un acte vital : recharger ses batteries, oser la joie et redonner des couleurs à sa vie.

À Fatick, les saltigués, maîtres devins sérères, guident la nation grâce au Xooy. Cette cérémonie ancestrale allie divination, médecine traditionnelle et sagesse spirituelle pour protéger le destin du Sénégal.

Bien manger et faire du sport ne suffisent pas : le moteur du mieux-être, c’est aussi l’imagination. Rêver, se projeter et inventer des gestes nouveaux redonnent énergie au corps et apaisent l’esprit.

Assieds-toi confortablement, ferme les yeux et respire. Imagine-toi sous un baobab sacré qui t’offre ombre, force et sagesse. Inspire la lumière du matin, expire les lourdeurs d’hier, et retrouve la paix en toi.

Citronnelle et sagesse verte : l'infusion qui apaise corps et âme

Dans les cases du Sahel comme dans les foyers de l’Afrique urbaine, la citronnelle embaume les soirs d’hivernage. Cette plante fine aux longues feuilles vertes est bien plus qu’un simple parfum : c’est un remède ancestral, un héritage médicinal transmis par les mères et les grands-mères.

Salon Africain de l’Entrepreneuriat (SAFE 8) – 8ᵉ édition

Retour

Entreprendre en tissant son identité

SAFE 8 : Quand l’Afrique industrielle se pare de ses propres couleurs

Retour sur la Nuit du Faso Danfani – Paris, 7 juin 2025

La nuit du pagne burkinabé 

C'était la 9ᵉ édition de cet événement fort, organisé par l’Association des Créateurs Burkinabè de France (ACBF), spécialement mis en scène à l’Espace Noisy-le-Sec (12 rue de la Pointe, 93130).

Quand les mots rallument le feu intérieur

La fin d’août et le mois de septembre sont depuis longtemps le théâtre d’un rituel discret et flamboyant : la rentrée littéraire. Alors que l’été s’éteint et que les jours raccourcissent, les librairies s’embrasent d’une effervescence nouvelle. Des centaines de romans paraissent, comme une pluie d’étoiles tombée sur les étagères.

Lorena Nolwen Lekeufack, nouvelle reine de la parole littéraire africaine

La Camerounaise Lorena Nolwen Lekeufack Kamaha a remporté la couronne de Miss Littérature Afrique 2025, lors de la grande finale tenue à Cotonou le 26 juillet. Placée sous le thème « Faire de la littérature à l’ère de l’intelligence artificielle », cette seconde édition a réuni neuf jeunes femmes de neuf pays africains, célébrant à la fois la beauté de l’éloquence et l’engagement féminin dans les lettres.

L’Oncle de sang – Un roman qui marque la scène littéraire tchadienne

, lors d’une cérémonie de dédicace qui a réuni lecteurs, curieux et figures du monde littéraire local. Ce rendez-vous, à la fois simple et symbolique, a été l’occasion de redécouvrir la puissance des mots comme instruments de mémoire, de questionnement et de transmission.

Première femme dramaturge du Burkina Faso

Biographie

Née en 1968 à Ouagadougou, Sophie Heidi Kam est poétesse, écrivaine et dramaturge. Titulaire d’un diplôme en littérature et formée également en télécommunications, elle est considérée comme la première femme dramaturge du Burkina Faso. Son œuvre puissante est marquée par une fidélité à la tradition orale africaine et un engagement social profond.